Gremlins (1984)

Ninguna nominación al Oscar.

“Líbrame de las aguas mansas que de las bravas me cuido yo”, aquel famoso dicho es un resumen de la película. Los aparentes muñecos adorables, tiernos y encantadores resultan ser los animales más hijos de puta jamás vistos, encima les encanta la joda, les encanta el caos y el desorden. 

Sin lugar a dudas, es la mejor película de Joe Dante y la más conocida. Un verdadero clásico del cine que mezcla la comedia, la fantasía y el terror. Además nos brindan algunas referencias a películas de culto, como la escena en que en la televisión daba Invasion of the Body Snatchers. 

Por cierto, hay un par de curiosidades dignas de mencionar. La escenografía (el pueblo) es la misma donde se hizo Back to the future. Por otro lado, el guion fue modificado notablemente para evitar una clasificación R (exclusivo para mayores de edad). Se eliminó la escena en que la mamá de Billy era decapitada y el perro era devorado por los gremlins.

Sadako vs. Kayako (2016)

Cuando el afán mercantilista sobrepasa los límites, las películas de culto tienen una serie de secuelas, precuelas, remakes y spin offs. Kôji Shiraishi más ambicioso que los demás directores, decide juntar a los villanos de Ju-On y The Ring para hacer una película épica, llena de terror, capaz de traumar al espectador y robarle unas lágrimas por la melancolía de ver de nuevo sus películas de fin de milenio. 

Lastimosamente el japones falla rotundamente y nos regala un bodrio asqueroso, vomitivo y casposo. El guion no tiene ni pies ni cabeza, no existe coherencia. El reparto no pudo hacer mucho teniendo un guion tan pésimo, solo puedo destacar la belleza de Tina Tamashiro (Suzuka Takagi), especialmente esos grandes y negros ojos. Pienso que hubiera sido mejor y más arriesgado en hacer una película de comedia de terror, para que el buen fan se ria un poco de los personajes que algún día le robaron algunos sustos, pero esta pseudo película en vez de inyectarte miedo y pavor, solo dio pena, aburrimiento y enojo.

Jaws (1975)

4 nominaciones.
3 Oscars: Mejor Montaje, Mejor Música y Mejor Sonido

Steven Spielberg logra que una película aparentemente aburrida y apacible se convierta en una terrorífica experiencia casi religiosa y es que el comienzo de la película es muy engañoso para tremendo final. No me sorprendería que luego del estreno de la película la reacción de la gente de los años 75 cambió con respecto al mar y es probable que muchos abandonaron la idea de volver a pasar un día de verano en la playa por un buen tiempo.

Pero tampoco hay que ser mezquinos, aparte de la dirección que estuvo fabulosa, hay que mencionar otros aspectos sobresalientes como el guion que fue sólido de principio a fin, de menos a más, con grandes dosis de intriga y buen ritmo. Eso sí, no solo la figura colosal del tiburón daba miedo, la banda sonora creó un perfecto clima de infierno, especialmente la canción Main Title (Theme From Jaws) que estoy seguro es lo más inolvidable de aquella película.

NERVE (2016)

El resultado final es digno de aplaudir, lo que aparentemente comenzó como una película vacía, lleno de teens y tecnología se convierte en una arriesgada película que funciona como crítica al internet y los peligros que conlleva.

El concepto “Nerve” me hizo recordar a un episodio de The Twilight Zone que trataba acerca de un tipo que había perdido su empleo decide participar en un extraño e inescrupuloso programa de tv llamado “Y tú qué harías por tus hijos”, para eso debía fingir de secuestrador y raptar a su hijo sin que la esposa sepa, una terrorífica hipotética realidad finaliza siempre con una tragedia.

Esto no es nada, Nerve resulta ser más aterradora y convincente que aquel episodio de tan popular serie, comenzando que este juego era abierto para todo el público y una vez que aceptabas ser observador o jugador te convertías en un esclavo suyo. Lo que parecía ser un inocente juego de valentía y frescura se convierte en un juego sin salida, donde el peligro aumenta cada vez que juegas, donde el dinero y la adrenalina te hará hacer cosas estúpidas para el deleite de una masa observadora. Estos tipos de juegos en verdad se hacen actualmente pero en la Deep Web, gente que apuesta por peleas a muerte o suicidios en línea. El famoso termino de aceptación de condiciones también se usa, ¿Quién no ha instalado un programa o aplicación sin ni si quiera leer de que se trata y cuáles son las restricciones y los derecho que otorgas? Esta película resulta ser un abre los ojos para la deshumanización que estamos pasando, gente que caza pokemones mientras ignora a los animales de verdad, gente que mediante aplicaciones con filtro se muestran con otra identidad y apariencia, que usa hasta filtros de perros involucionando terriblemente. No me sorprendería que si existiese ese juego el éxito sería rotundo y una serie de cosas aparentemente sin sentido empezaría a sacudir a la sociedad, muertes y lesiones por doquier para el deleite y morbo de los demás.

Psycho IV: The Beginning (TV) (1990)

Ninguna nominacion al Ocar. 

Espero que sea la última película de la saga Psycho, a diferencia de las dos secuelas anteriores, esta a su vez resulta ser una precuela o al menos una explicación de la personalidad del gran Norman Bates. Nos introducen a su madre, sí, por primera vez la vemos, una mujer hermosa pero con grandes problemas mentales, su amor-odio por su hijo es increíble. Además su gran afán por la cucufateria es hasta reprochable, es por eso que siempre que Norman se iba a follar a alguien, su subconsciente, el que representaba a su mamá no le permitía cometer el acto y por otro lado, su instinto asesino y culpa lo obligaba a matar.

Con respecto al elenco, fenomenal Olivia Hussey como la mamá de Norman Bates, tan bella -por cierto, que tales tetas- como llena de maldad y muy interesante el personaje de la locutora de radio y su facilidad para caerle bien a Norman y sacarle información como con cucharita. Por otro lado, el final lamentable, ¿era necesario eso del hijo de Norman? Por Dios... la película hubiera funcionado mejor como un documental. 

Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998)

Ninguna nominacion al Oscar.

Disparatada película de gansters contada (dirigida y escrita) de una manera brillante por Guy Ritchie, con el estilo que se le caracteriza, un humor tan fino y negro como la noche.

La película es una locura total, una combinación de Trainspotting con Goodfellas, presentándonos a los mafiosos y ladrones más astutos y también a los más tontos, con personalidades tan frescas como impredecibles y con el elegante acento británico.

Aunque no estaba un Robert De Niro, un Al Pacino o un Danny DeVito, actores reconocidos en películas de mafia, el reparto contó con cuatro cracks que son Jason Flemyng (Tom), Dexter Fletcher (Soap), Nick Moran (Eddy) y Jason Statham (Bacon), actores que no es por exagerar pero hicieron el mejor papel de sus putas vidas y la etiqueta de película de culto es un indicador de la calidad que hubo y demostraron.

Psycho III (1986)

Ninguna nominacion al Oscar.

Anthony Perkins la tuvo muy clara al dirigir esta película y además seguir siendo el protagonista loco llamado Norman Bates, no quiso hacer una obra maestra, sabía que era imposible superar a Hitchcock.

Esta película solo es para seguidores del buen Norman y seguir viéndolo en acción, asesinando gente y por fin que se olvide de su puta mamá (cadáver). Es cierto que es una película del montón, digna para verla un domingo por la tarde, cuando no tienes nada que hacer, pero de todas maneras es entretenida.