Marnie (1964)

Ninguna nominacion al Oscar.

Siempre es un placer ver una película del genio Hitchcock, hasta sus obras menores son grandiosas. Todas sus películas, sin excepción, son magistrales clases de buen cine. Aquella escena en que Marnie entra a la oficina de su jefe aprovechando que todos sus compañeros se habían ido y mientras ella robaba el dinero, al costado de esa oficina se encontraba una señora que limpiaba el piso, el espectador sabía del peligro y estaba ansioso de saber el desenlace de la escena, mientras que la rubia Marnie desconocía la presencia de la otra persona, esto es thriller y del bueno, una impecable demostración.

El perfecto clima lleno de thriller no es lo único bueno de esta película, la química entre los protagonistas fue esplendida, impecable, mezclando romanticismo con deseo, venganza con justicia, traumas con miedos. El perfecto desarrollo de la película hizo posible conocer aquella extraña personalidad de la rubia Marnie, una aparente cleptómana con desprecio al sexo masculino y trauma al color rojo. Tippi Hedren fabulosa de inicio a fin.

風の谷のナウシカ Kaze no Tani no Naushikaaka (1984)

Ninguna nominación al Oscar.

Una película que en cuestión de guion resulta interesante ya que nos sitúa en un futuro apocalíptico, tratan de hacer reflexionar al espectador sobre la contaminación y destrucción humana y hacernos entender que debemos respetar y preservar la naturaleza, se torna sumamente pesada y casi imposible de ver. El afán de introducirnos a una princesita diferente a las de Disney, una chica guerrera y con mucha determinación, y no contarnos la historia de cada pueblo, que piensa y siente la gente con respecto a las amenazas que ven en los animales mutantes, es inaudito. Los diálogos hasta en momentos se repiten, si es que el espectador se da cuenta. Realmente la duración fue excesiva y hasta infumable, ¿dos horas para contar nada? ¿Solo mostrarnos las aventuras de una princesilla guerrerita y mártir? Esperaba más de una película animada que tiene la etiqueta de culto, el hecho que un director cuente con una u otra película buena no hace que toda su filmografía sea de culto, hasta un punto llega a ser sobrevalorada.

Spartacus (1960)

6 nominaciones.

4 premios Oscars: Peter Ustinov (Mejor actor de reparto), Mejor fotografía (Color), Mejor dirección artística (Color) y Mejor vestuario (Color)

A pesar que Spartacus no tuvo la suerte de ser contemporáneo de Jesús como Ben-Hur (Ganador de 11 premios Oscars) ni tuvo nada que ver en la historia del cristianismo, fue un ícono en la historia universal, un perfecto líder que desafió el destino y pasó de ser un esclavo a ser la cabeza de un grupo revolucionario en contra del Imperio Romano. 

Kirk Douglas fue el encargado de interpretar a Spartacus y deleitó al público con su genialidad y calidad. Stanley Kubrick no se equivocó en volver a tenerlo como protagonista en una de sus películas, anteriormente había tenido un rol principal en Paths pf Glory. Por otro lado y siguiendo con el reparto, Jean Simmons estuvo fantástica como Varinia, aquella mujer llena de hermosura que podía conquistar un imperio o destruirlo si ella pudiera. Lo mejor de la película fue la química entre ellos dos (Varinia y Spartacus), las escenas plagadas de poesía en los diálogos no estuvieron ausentes. 

Aunque la película no tiene la acción de Ben-Hur ni la sensualidad de Cleopatra, es digna de ver no solo en días de Semana Santa, si no cualquier día, en cualquier momento que se quiera disfrutar del buen cine y de un elenco lleno de calidad y bajo la dirección de uno de los mejores de todos los tiempos, si bien no el mejor.

Yoga Hosers (2016)

Estúpida, disparatada y entretenida comedia dirigida por el genio Kevin Smith, protagonizada por dos teens (Lily-Rose Depp y Harley Quinn Smith). Destruida por la crítica especializada, por el público en general y hasta por los fanáticos del director. Sé que no es una obra maestra ni tampoco se puede comparar a Clerks, Chasing Amy o hasta Mallrats, pero resulta entretenida de inicio a fin, a pesar de lo extravagante que resulta en muchas escenas, o sea, ¿salchichas nazis asesinas?, ¡vaya!, fue muy pastrulo por parte de Kevin Smith, pero cultos lectores y cinéfilos, ¿acaso no recuerdan a Attack of the Killer Tomatoes! o Killer Klowns from Outer Space? ¿Sí? Entonces váyanse a la mierda, hay cientos de películas tan absurdas como esta y nadie dijo nada en su momento. Cabe resaltar que la película tiene momentos brillantes como la escena inicial donde el dúo teen tocan un poco de rock de puta madre mezclado con rap y también la escena del científico loco alemán que imita a Al Pacino y a Silvestre Stalon. Lo sé, todos queremos ver a Silent Bob y Jay de nuevo pero los tiempos cambian, ¿o creen que Matt Damon y Ben Affleck, por citar algunos, aceptarían volver a trabajar en comedías políticamente incorrectas? Supérenlo gente.

Shutter Island (2010)

Ninguna nominación al Oscar.

Aclamada por el público por su thriller psicológico. Veo que aparece en listas donde comparte lugar junto a obras maestras jodidamente complejas como The Fountain, Donnie Darko, Pi, Primer y Mr. Nobody –por citar algunas– pero es infinitamente inferior a estas y no digo que sea un bodrio, de hecho, me pareció interesante y hasta me gustó, pero compararla con aquellas semejantes joyas del séptimo arte es hasta risible e injusto. 

Si bien es cierto la película resulta un poco difícil de seguir gracias a las perfectas actuaciones del dúo Leonardo DiCaprio y Mark Ruffalo, al final te lo explican todo, sí, todo, no dejan nada para la imaginación, no dejan nada para las interpretaciones y eso es un punto no tan bueno para las películas de ese tipo. Por citar una película, hasta ahora se habla sobre si Sharon Stone era la asesina en Basic Instinct, nadie lo niega o lo afirma, ni el director, el final es sumamente abierto. 

Siguiendo con el análisis pero ahora yendo a otros aspectos que no sean el guion ni el elenco ya que ya fueron comentados anteriormente, la dirección de Martin Scorsese es impecable, pudo engañar y confundir al espectador por un buen tiempo. Por otro lado, la fotografía muy correcta y la escenografía precisa, tan lúgubre como sombría.

Duo luo tian shi (1995)

Ninguna nominación al Oscar.

Ver una película de Wong Kar-Wai es sumergirse a su mundo, un lugar lleno de emociones, donde pasas de una escena romántica a una escena melancólica rápidamente y a una escena humorística luego. Está de más decir que Fallen Angels no es su obra maestra y no podrá competir con 2046, In the mood for love, Chungking Express o Happy together, pero hay que reconocer que su visionado es casi obligatorio para todo aquel que dice saber y gozar del cine.

Es imposible no tenerle cariño a esos personajes tan extraños y que solo pueden ser reales en una mente tan pastrula como la del director. Y así conocemos a un asesino a sueldo (Leon Lai) que consigue los trabajos por encargo de una prostituta (Michelle Reis) que sin querer se enamora de él, sin haberlo visto personalmente. Luego conocemos a un mudo (Takeshi Kaneshiro) que vive con su padre y tiene un trabajo jodidamente raro que era de entrar a los negocios de otras personas y trabajar de ellos, sin que sus dueños se dieran cuenta. Como ya dije antes, esta película es un torbellino de emociones y una experiencia de aquellas. Por cierto, qué hermosa es (o era en ese tiempo) Michelle Reis, uno de los rostros chinos más llamativos que he visto.

The Shooting (1966)

Ninguna nominación al Oscar.

Sin lugar a dudas es una película digna de ver ya que tiene infinidades de aspectos interesantes pero también otros sin sentido y hasta estúpidos. Es una obra maestra por donde se le vea, una película inmortal y que nunca podrá envejecer, uno de los máximos exponentes del género Western, un correcto ejercicio de venganza. La fotografía y el elenco estuvieron fabulosos, especialmente Jack Nicholson, derrochando belleza, juventud y maldad. Por otro lado, Warren Oates y Millie Perkins también estuvieron impecables. Lo mejor de la película fue esa venganza lenta, agobiante y placentera a la vez.

Como todo lo que brilla no es oro, es necesario comentar los aspectos negativos: el personaje principal llega a su pueblo y se entera que han matado a un amigo y que su hermano se ha fugado, él sabe que en cualquier momento vendrán por él y al conocer a una misteriosa mujer decide ir con ella, sabiendo que no debería. ¿Por qué diablos lo hizo al final? Sí sabía que esta mujer disparó a su caballo por las puras y la excusa de que se rompió la pata y ya no servía era ridícula y el mismo comprobó que el caballo estaba ileso, sin contar la herida del disparo. No hay que ser muy inteligente para saber que esa perra lo conducía a una trampa. Realmente es estúpido esa extrema bondad e ingenuidad de parte de él, pero es posible que en esos tiempos haya sido algo normal.